Práctica 7 .- Ritmo, modulación y espacio compositivo.

• RITMO.

El ritmo en una imagen se define por la repetición rítmica de líneas y formas de una manera organizada en una composición, apareciendo así una agradable sensación de movimiento organizado.

En la siguiente imagen, el ritmo se logra mediante la repetición de «pivotes» con la misma forma y dentro de la misma gama cromática. Esto unido a la distribución de los pivotes en una línea diagonal y la reducción de su tamaño y opacidad de la figuras de manera progresiva crea la sensación de movimiento organizado, apoyándose en la profundidad y perspectiva.

La disposición y forma de la mancha de la esquina inferior derecha ayuda a enfatizar más la sensación de ritmo y crea un patrón de lectura concreto.

• MODULACIÓN.

La modulación aparece cuando el espacio compositivo está dividido en partes iguales (módulos). Las obras en las que se puede apreciar la modulación aparece también ritmo y proporción, debido a que los elementos están dispuestos de una forma ordenada y proporcionada.

En la siguiente imagen, nos encontramos con buen ejemplo de modulación debido a que hay una división del espacio muy clara, donde cada una de las monedas ocupa un espacio como elemento individual pero a su vez podemos apreciar el conjunto como un grupo organizado debido a que se tratan de elementos iguales colocados de manera ordenada.

• ESPACIO CERRADO, COMPOSICIÓN CERRADA Y FORMATO HORIZONTAL 940X400pp

Se considera un espacio compositivo cerrado cuando en una obra o imagen todos los elementos significativos se encuentren dentro del plano. Es decir, no nos interesa lo que hay alrededor de estos elementos, sino que lo único importante es el objetos o objetos representados.

En la siguiente imagen nos encontramos un ejemplo claro de espacio cerrado. En el centro de la composición, vemos a una mujer en un plano con un fondo blanco completamente liso, que no nos aporta nada de información adicional y limitado por los bordes del soporte. A pesar de que cortamos la figura de la mujer, no lo hacemos de forma relevante, debido a que la acción ya esta representada dentro del plano.

En cuanto a formato, nos encontramos un formato horizontal de 940x400pp.

• ESPACIO ABIERTO, COMPOSICIÓN ABIERTA Y FORMATO CUADRADO.

Se considera un espacio compositivo abierto cuando el elemento o elementos representados se extiende más allá de los bordes del formato.

En el siguiente imagen lo podemos apreciar con facilidad, debido a que se trata de un encuadre parcial de unas luces navideñas (composición abierta). Este encuadre nos crea una sensación de falta de interés en la imagen, debido a que gran parte del objeto no aparece plasmado haciendo que se distinga con cierta dificultad. Este fenómeno es reforzado debido al formato cuadrado que aporta más neutralidad.

• ESPACIO ILIMITADO, COMPOSICIÓN ABIERTA Y FORMATO VERTICAL.

Se considera un espacio ilimitado cuando los elementos plasmados den la sensación de que se extienden de forma indefinida, sobrepasando los límites del soporte.

En la siguiente imagen podemos apreciar este fenómeno a través de las líneas y puntos blancos y negros que se extienden por todo el lienzo, dando la sensación de que siguen mucho más allá e incluso de que una vez fuera de los límites podamos encontrar más de estos elementos. Debido a esto también podemos decir que se trata de una composición abierta.

En cuanto al formato, nos encontramos frente a un formato vertical.